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斯蒂尔曼首演《长笛协奏曲》
《长笛协奏曲》由著名长笛演奏家咪咪-斯蒂尔曼（Mimi Stillman）携手美国海军陆战队“总统专有乐团”（”The President’s Own” United States Marine Chamber Orchestra）与音乐总监杰森·费蒂格上校于2022年5月8日在弗吉尼亚州亚历山大市Schlesinger 音乐厅首演。
美国海军陆战队军乐团1798年7月11日遵循美国国会法案而成立。是美国最早的专业音乐组织。因海军陆战队军乐团与美国总统的关系，又昵称为“总统专有乐队”。
《夜途》x 斯特恩国际小提琴比赛
周天受邀为第三届上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛创作小提琴协奏曲《夜途》(Night Tour)。该作品将作为大赛决赛的必演曲目，由迈克尔·斯特恩指挥上海交响乐团协奏选手上演。
首届比赛的指定中国作品是小提琴协奏曲《梁祝》，第二届比赛是委约作曲家陈其钢创作的小提琴协奏曲《悲喜同源》。本届比赛，组委会委约了华裔作曲家周天创作小提琴协奏曲《夜途》，周天是获得格莱美奖最佳当代古典音乐作曲奖提名的首位华人作曲家。《夜途》从一个深夜的车站中得到灵感，用音乐描绘了充满了光明与希望的3个夜间片段。
《管乐交响曲》获2022年美国管乐队指挥协会作曲比赛大奖
《管乐交响曲》（Sinfonia）荣获2022年美国管乐队指挥协会苏萨-奥斯特瓦尔德作曲比赛（Sousa-ABA-Ostwald Composition Contest）大奖。该奖项是美国管乐队领域授予作曲家的最高奖，以美国著名作曲家约翰·菲力浦·苏萨（《星条旗永不落》的作者）命名，每年只有一位作曲家获奖。周天是该奖自1956年创办以来的第一位华人获奖作曲家。
周天的《管乐交响曲》长约20分钟，由 13 所拥有一流管乐队的美国大学联合委约：密歇根大学、密歇根州立大学、德克萨斯大学奥斯汀分校，鲍尔州立大学，贝勒大学，科罗拉多大学博尔德分校，佛罗里达州立大学，印第安纳大学，俄亥俄州立大学，俄克拉荷马州立大学，普渡大学韦恩堡分校，德克萨斯理工大学，西密歇根大学
European premiere of Concerto for Orchestra
西班牙巴斯克国家管弦乐团与音乐总监罗伯特·特雷维诺在巡演中上演《乐队协奏曲》（欧洲首演）。客座钢琴家尤利安娜·阿夫德耶娃（Yulianna Avdeeva；2010肖邦钢琴比赛金奖）每场返场加演时上演炫技曲《Crystal》。周天曾凭借《乐队协奏曲》荣获第60届格莱美奖“最佳当代古典音乐作曲家奖”（Best Contemporary Classical Composition）提名，成为获此殊荣的第一位华人。该作由辛辛那提交响乐团与音乐总监路易·朗格莱委约并首演。
2022 年 2 月 21 日：维多利亚-加斯泰兹；22 日：潘普洛纳；23 日：毕尔巴鄂；24-25 日：多诺斯蒂亚-圣塞巴斯蒂安
纽约爱乐乐团首演《礼献》
纽约爱乐乐团与指挥家余隆于2020年1月28日在纽约林肯中心上演周天的新作《礼献》（Gift）（美国首演）。
“The New York Philharmonic presented a spectacular new piece by Chinese-American composer Zhou Tian. The piece sustains a concise, beautifully ordered narrative, yet is full of surprises. Long Yuʼs tightly focused direction matched Zhouʼs mastery of the colors of the orchestra, turning the performance into a triumph of musical universality as well as fine writing.”
“纽约爱乐乐团上演了由美籍华裔作曲家周天创作的一部精彩绝伦的新作。该作品有着简洁、精美的音乐陈述，却充满了惊喜。 指挥家余隆对乐队紧密高效的调控与周天对管弦乐色彩高超的掌握相匹配，使这场演出成为了雅俗共赏和出色写作的成功典范。”
—Jon Sobel, Blogcritics 乐评
上海交响乐团驻团艺术家
周天任上海交响乐团2019-20乐季驻团艺术家。他将与余隆总监、乐团以及多位客席艺术家深入合作，呈献多部作品的世界首演和中国首演。其中包括为上海交响乐团成立140周年而委约创作的《礼献》（余隆执棒乐季开幕音乐会）、王健诠释大提琴协奏曲《水袖》、梵志登演绎《九成宫》、扬·马林指挥《纹》（中国首演）、多明戈·因多扬诠释《宋词·音诗》（中国首演）、张国勇执棒《悦》、以及余隆演绎周天2018年获格莱美“最佳当代作曲家”提名的《乐队协奏曲》。
王健与《水袖》
大提琴家王健2019-20乐季将与多个一流乐团合作上演周天的大提琴协奏曲《水袖》，包括:
8.15.2019: 新加坡交响乐团，指挥：Jessica Cottis （上图）
9.13.2019: 中国爱乐乐团（乐季开幕音乐会/余隆）
9.15.2019: 广州交响乐团（乐季开幕音乐会/景焕）
9.27.2019: 上海交响乐团（乐季开幕音乐会/余隆）
4.17-18.2020：香港管弦乐团（余隆）
5.29-31.2020: 堪萨斯城交响乐团（迈克尔-斯特恩）
“他的音乐语言丰富，华丽，有着无限的变化，有时甚至美丽至极…这部作品值得成为大提琴协奏曲的经典之作。”
—马克·罗切斯特，新加坡《海峡时报》
“这部大提琴协奏曲是周天获格莱美奖提名后创作的首部作品，被题献者、大提琴演奏家王健认为，这是能够和德沃夏克、艾尔加同类体裁相提并论的伟大创作：“这首作品的色彩、元素非常现代，但一听就知道是在说中国、中国故事；他的手法、根基非常严谨，可以作为作品分析的范本……作品里头的中国元素时隐时现，但更多的时候是藏而不露，这种色彩的错落，有种霓虹灯闪烁的错觉，不是一成不变的日光灯。”王健的独奏，较于之前更显纯熟，尤其是第二乐章的“挑”，将作曲家用5分多钟表现出的可能是水袖技法中5秒的动作，用一种近乎透视而流动的方式诠释出；同样值得称许的还有乐团无与伦比的协奏。
作曲家周天为这首协奏曲写下了非常精彩的乐队部分，他的交响性与前辈作曲大师相比不遑多让，但叙事的句法、文化的调性则是纯然中国的，然而乐队演奏起来却不见丝毫的“尴尬”。周天的作品在美国获得过这样的评价：“（周天的作品）提醒我们如何从从前到达现在，并通过向那些可能已经被遗忘的贡献者致敬来延续历史。”换句话说，周天的作品，正是用东西方都能认同的语言，来述说中国故事的文化传承，而在这场音乐会上，广州交响乐团正是这种传承的忠实的讲述者。”
—《音乐周报》
“曾获格莱美奖最佳当代古典作品提名，作曲家周天的作品被外媒誉为“21世纪全球多元文化主义的典范”，这一点在他为大提琴与乐队而作的协奏曲《水袖》中展露无遗。“水袖”本是中国戏曲舞台上演员形体动作的延伸与内心情感的扩展，作曲家由此联想到大提琴演奏家手中的乐器与弓弦也有同工之妙，故而写下此曲，以华洋归并的语言，虚实结合的手法再造了古老的传统技艺。
你听第一乐章中弦乐队以弓尖击弦产生的特殊音效，像不像水袖轻拂？再听第二乐章中大提琴的快速跑句，有没有让你想到水袖挑抖？又听第三乐章大提琴细微悠长的甜美音色，是不是仿佛见到了水袖清影？还听第四乐章动如脱兔的恣意挥洒，想不想和着音乐共赴一段水袖狂舞？
如同每一位身处当代的中国作曲家一样，周天或许也要直面有关“协奏曲”体裁的几道思考题：传统协奏曲范式如何适应当下音乐语境？国乐素材如何融入西洋器乐？然而当《水袖》的音乐渐次铺开，人们原本纠结的内心变得释然了。在音乐语言上，作曲家并没有刻意避讳调性色彩，一切有利于表达创作意图的手段全盘拿来为音乐服务；在作品结构上，《拂》《挑》《影》《舞》等四个标题基本可以对应浪漫主义大型协奏曲中的“快板”、“谐谑曲”、“慢板”、“终曲”等四个乐章。与此同时，中国传统戏曲元素在这首为西洋乐器创作的协奏曲中得到了恰到好处的运用：《拂》乐章里大提琴与长笛的深情二重唱借用了戏曲唱腔，京胡曲牌中的程式化快板被嫁接到《挑》乐章的独奏乐器上。
一首成功的协奏曲既要具备深入人心的音乐魅力，又能为独奏家留出施展才华的充足空间。同为华人音乐界骄傲的大提琴家王健作为受献人与首演者亲自担任当晚的独奏，不难看出他对“自己的”这首协奏曲钟爱有加，技术的操控与情感的把握皆令人称道。《影》中不绝如缕的高把位演奏，《舞》中灵动活跃的拨弦技巧，《挑》中的大段快奏更是挖掘出大提琴的极限潜能，无不叫人大呼过瘾。除此之外，长笛、竖琴、定音鼓、马林巴等乐器频繁往来于乐队之林，使这首协奏曲兼有独奏的炫技性与乐队的交响化双重美感，其笔法之老练实属难能可贵。”
—上海音乐学院陆平教授，上海交响乐团乐评
马勒室内乐团@北京国际音乐节
2019年10月25日，马勒室内乐团（Mahler Chamber Orchestra）在北京国际音乐节上演了周天的两部作品，《韵》和《柯林斯读中国诗集…》。
中国爱乐乐团2019-20乐季
广州交响乐团2019-20乐季
广州交响乐团2019-20乐季将上演三部周天作品：
9.15.2019 乐季开幕音乐会
景焕/指挥
王健/大提琴
大提琴协奏曲《水袖》
《创见》(Transcend)
由犹他交响乐团、奥马哈交响乐团、斯坦福大学、芝加哥青年交响乐团等13个美国交响乐团联合委约，为洲际铁路建立150周年而作的《创见》（Transcend）将由多个乐团在2019-20乐季上演。
洲际铁路是美国历史中与“阿波罗登月”相提并论的创举，被BBC评为工业革命以来7大工业奇迹之一，于1869年在1万4千多名华工的辛勤耕耘下得以完工。它连接了东西两岸，从而改变了美国的历史、经济与文化格局，并对华人社会有着深远的影响。《创见》通过《脉动》《诺言》《奇迹》三个乐章，用五音繁会的交响音乐语言讲述了华人在外奋勇拼搏，创造奇迹的沧桑英雄史。作曲家周天将民族音调与管弦乐强烈的冲击力结合起来，更将当时铁路完工时向全世界发出的摩斯电码“D-O-N-E”转换成作品末乐章的主题，加以发展并推向乐曲的高潮。
“周先生的管弦乐作品完成了两件重要的事情：它们提醒我们如何从从前到达现在，并通过向那些可能已经被遗忘的贡献者致敬来延续历史。”
—大卫·梅尔施泰因，华尔街日报 （2019年5月23日）
《创见》（Transcend）2019-20乐季：
9/20, 21, 2019: Omaha Symphony Orchestra, 2019-20 Season Opener, Thomas Wilkins, conductor
9/20, 2019: Idaho State-Civic Symphony, 2019-20 Season Opener, Julie Sorensen, conductor
9/12, 2019: Cheyenne Symphony Orchestra, William Intriligator, conductor
10/18, 19, 2019: Boise Philharmonic, Eric Garcia, conductor
11/1, 2019: Arapahoe Philharmonic, Devin Patrick Hughes, conductor
11/15, 17, 2019: Stanford Symphony Orchestra, Paul Phillips, conductor
11/17, 2019: Chicago Youth Symphony, Allen Tinkham, conductor
2/1, 2020: Sacramento Philharmonic, Christopher Rountree, conductor
2/22, 23, 2020: Central Wisconsin Symphony, Andres Moran, conductor
《升华》、《千年善祷》
由美国国家艺术基金会为庆祝第一次世界大战结束100周年而委约创作的《升华》（RISE）将由宾州的伊利爱乐乐团（Erie Philharmonic）在2019-20闭幕音乐会中演奏，音乐总监Daniel Meyer指挥。
南卡罗莱纳州爱乐乐团2019-20乐季将上演《千年善祷》（A Thousand Years of Good Prayers），音乐总监Morihiko Nakahara执棒。
香缇克利尔合唱团（Chanticleer）欧洲、美国巡演
多次获得格莱美奖、位于旧金山的著名无伴奏男声合唱团”香缇克利尔“（Chanticleer）委约周天的新作《信风》（Trade Winds），将于该团2019-20年的欧洲巡演和美国巡演中上演超过50场。
在美國以“人聲管弦樂團”揚名音樂界的Chanticleer合唱團，1978年在加州三藩市創立，是當今最出色的無伴奏男聲合唱團之一。合唱團由十二位男聲組成各聲部，從女高音（假男聲）至男低音聲部，均由男士們一手包辦。合唱團共推出過近三十張唱片，銷量超過一百萬張，足跡遍及全球各大城市，廣獲好評，曾兩度榮獲格莱美唱片大獎。
《创见》首演
由13个美国乐团联合委约，为洲际铁路建立150周年而作的《创见》（Transcend）于2019年4月开始在多个城市首演。
4月27、28日
雷诺交响乐团 / 音乐总监Laura Jackson指挥
周天《Transcend》
莫扎特《安魂曲》
5月17、18日
犹他交响乐团 / 音乐总监Thierry Fischer指挥
科普兰《Appalachian Spring》
布鲁赫小提琴协奏曲（James Ehnes独奏）
周天《Transcend》
科普兰《Billy the Kid suite》
由犹他交响乐团、奥马哈交响乐团、斯坦福大学、芝加哥青年交响乐团等13个美国交响乐团联合委约，为洲际铁路建立150周年而作的《创见》（Transcend）将由多个乐团在2019-20乐季上演。
洲际铁路是美国历史中与“阿波罗登月”相提并论的创举，被BBC评为工业革命以来7大工业奇迹之一。洲际铁路于1860年代在1万4千多名华工的辛勤耕耘下得以完工。它连接了东西两岸，从而改变了美国的历史、经济与文化格局，并对华人社会有着深远的影响。乐曲通过《脉动》、《诺言》、《奇迹》三个乐章，用五音繁会的交响音乐语言讲述了华人在外奋勇拼搏，创造奇迹的沧桑英雄史。作曲家将民族音调与管弦乐强烈的冲击力结合起来，更将当时铁路完工时向全世界发出的摩斯电码“D-O-N-E”转换成作品末乐章的主题，加以发展并推向乐曲的高潮。
“周先生大约20分钟的作品《创见》分为三个不同的部分，每个部分都唤起铁路，建筑或历史的某些方面的回忆。第一乐章“脉动”（Pulse）在蔼然可亲的氛围中开始，而随后变得不祥，充满动力。打击乐和铜管强有力的冲击声仿佛是炸药炸开隧道的那一刹那的迸裂。第二乐章“诺言”（Promise）以长笛开场，让人联想到中国，而且音乐很快就将东西方的声音与怀旧的气息融为一体。第三乐章“奇迹”（D-O-N-E）充满了涌动的推进力。它的标题取自摩斯电码，（1869年洲际铁路完工时，美国第一份全国电报在此时发布了这则新闻。该电报只包含了一个词：“完工！”。作曲家将该摩斯电码的节奏转换为音乐，做为这个乐章的主题），先在小号上呈现，然后蔓延至全乐队。乐章最后疯狂而明快嘹亮的号角自然地让几乎座无虚席的犹他交响乐团Abravanel 音乐厅的所有人起立鼓掌。
周先生的管弦乐作品完成了两件重要的事情：它们提醒我们如何从从前到达现在，并通过向那些可能已经被遗忘的贡献者致敬来延续历史。”
—大卫·梅尔施泰因，华尔街日报（2019年5月23日）
上图：犹他交响乐团（Kathleen Sykes摄）；走访洲际铁路旧址（Mark Clague摄）; 雷诺交响乐团 （David Calvert摄）
媒体报道：
CONNECTING OUR NATION: A musical celebration of the Transcontinental Railroad
《RISE》（西海岸首演）
2019年2月16、17日，斯波坎（华盛顿州）交响乐团（Spokane Symphony）上演周天《RISE》（西海岸首演）、李斯特第二号钢琴协奏曲（张昊辰独奏）、勃拉姆斯第四交响曲。James Lowe指挥。
该作品为庆祝第一次世界大战结束100周年（11.11, 1918-2018）而作，由艾伦城交响乐团（Allentown Symphony），斯波坎交响乐团和宾州的伊利爱乐乐团（Erie Philharmonic）联合委约。
乐评：“In attempting to capture the bittersweet emotions contained in letters and diary entries from the battlefields of World War I, Zhou exhibits both impressive command of writing for orchestra and a distinctive voice. He is able to convey complex and elusive emotions to his listeners, regardless of their level of musical sophistication. The opportunity the Spokane Symphony has given us to sample contemporary concert music shows us that we live in a new Golden Age of musical composition, and fully as worthy of our attention as the great works of the past.”
—Larry Lapidus, The Spokesman-Review
乐评链接：Concert review: James Lowe makes a strong debut with the Spokane Symphony
Performance Today
2019年2月5日，全美最受欢迎的古典音乐栏目，美国国家公共广播电台（NPR）的“今日表演”（Performance Today）栏目以中国作品和音乐家庆贺中国新年。周天《旅程》（Viaje）（长笛与乐队版。Mimi Stillman独奏）与陈怡、周龙和谭盾的作品收录于其中。主持人Fred Child.
“《旅程》将这位旅美华裔作曲家的感性与西班牙古代的传奇奇妙地融为一体，充满异国情调但又听上去如此自然，令人信服。”
—费城问询报乐评